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如歌的旋律与节奏

如歌的旋律与节奏/F?i3Ul
江流儿/文
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Ct(@,tHC%s/Ms 有人说，诗歌是无声的音乐，而音乐是有声的诗篇。这样说的原因，无非是因为诗歌在严整的格律之中包含着节奏，而音乐则是在变化的节奏中包含着韵律。如果我们尝试着抛开种种诗歌与音乐的理论，单纯地用心来体会，它们其实本来没有什么差别。(L1Z2@X
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晚来无所事事，翻出几首《仙剑》的音乐来解闷，初时还有点心有旁骛，熟悉的音乐从左边耳朵进，很快从右边耳朵出来。但随着音乐的重复，有些疲倦的心忽然一动，仿佛想到一些什么东西。+`op^u%W
《仙剑》的音乐，正如其游戏分为三代加一个外传，略一分析就能发现从旧到新也正好走过三个阶段。最初的阶段，一切草创，音乐是单纯而简单的，充满着传统的气息，取材古典音乐的成分居多。不论是古筝还是笛子的运用，抑或雅乐与民乐的借鉴，都是单纯而自然的。《蝶舞春园》完全可以当作是古代民乐的现代翻版，节奏是轻快而散满的。《再续未了缘》则有一丝宫廷音乐的感觉，尽管很少，但依然可分辨其中的中平高古。
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x4`"` 与之相对应的，这样的音乐与故事因该出现在中晚唐。只有那个时代，虽然繁荣已经过去，人依然还是单纯可爱的，音乐洗练而不花哨。
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SY3E|` 第二个阶段变化多了起来，《摩诃无量》的庄严肃穆以及《魔心随行》的神秘诡异，都有宗教音乐的影子。而上代中的雅乐部分，则在《余情幽梦》中还有保留。似乎是度过草创阶段后，进入了一个尝试阶段，在既定的风格中寻求变化与突破。y!L
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这个阶段的时候，则非常像历史上的北宋时期。之所以这么说，是因为纯粹的民间声音正受到世俗的宗教音乐冲击，人物的性格不如前代强烈，音乐也似乎略显得芜杂。在无法比对甄别的情况下，不妨简单地归结到时代使然，而不是人为。!dWK7o N!f{
到了第三个阶段，显然《仙剑》的音乐创作者们找到了门径，变得成熟起来。不但完善了前作中关于主角拥有主题曲的定式，同时为许多经典场景都配置了专门的音乐。但不论蜀山的《降妖谱》也好，交易时的《楚天谣》也好，都不是主流。受到束缚的成熟期必须在前作的基础上延续，所以依然双轨并行，雅乐部分在《御剑江湖》、《望海潮》，俗乐部分在《临江仙》等处。不过成功的多元化也使得更多的地域音乐丰满起来。
SC5}z%H Y 这样的音乐特色很难在历史上找到一个准确的定为点，想了又想，觉得似乎只能放在明代初年。因为扑面而来的朝气，正符合明初的百废俱兴。
:R2R7W1Ekzhhz 以上不论是论及音乐，还是关于年代，其实都是个人的主观判断，没有什么特别可以参照的证据。我在开始的时候就已经说明，只不过是心忽然一动，让我感觉到历史的变迁如同音乐的变化一样，历史也隐约具备了如歌的旋律与节奏。

原来只是觉得仙剑的音乐好听.$Ge } PF3e
还没有考虑过这么多啊.ih6_0K"o g9HefL
LZ还真是有心人.

呵呵，我也是转贴的，还是原作者写的好。